La leçon de musique est une émission présentée par Jean François Zygel que j'ai découvert en DVD. Chaque émission est consacrée à la découverte et à la compréhension de la musique d'un grand compositeur. Ainsi vous pourrez entrevoir l'univers sonore de Mozart ou bien Debussy.... La leçon n'est pas du tout ennuyeuse (contrairement à d'autres :-D ) et on se surprend à voguer d'un compositeur à l'autre et à écouter les explications et exemples de Jean François Zygel. 

   Pour un harmoniciste qui souhaite intégrer à son jeu de nouvelles notes, l'obtention des overbends est obligatoire. Oui mais comment régler son harmonica de sorte que jouer un overblow ne soit pas un calvaire ? Je vous propose dans cet article un mode d'emploi pour le réglage des anches afin de faciliter l'obtention de ces notes. Il va falloir pour cela vous armer de plusieurs outils, dont un tournevis pour démonter les capots et un outil long et fin pour ajuster les lamelles.

   Petite précision concernant l'outil de réglage : j'utilise pour ma part l'outil inclus dans le kit Lee Oskar, il s'agit d'une fine tige métallique dont l'extrémité est coudée à 90° pour permettre le réglage sans démonter l'harmonica.

 


  Passons à la procédure ! Tout d'abord, démontez les capot de votre harmonica. Sachez maintenant que les anches se règlent par paire, c'est à dire que lorsque vous voulez ajuster votre overblow dans le trou 6 il faut ajuster l'anche soufflée ET aspirée.
Voilà pour cette petite précision :-) Pour le reste c'est très simple. Il faut rapprocher les anches de la plaque. En fait, l'idée est de réduire l'angle d'inclinaison de l'anche. Il faut pour cela exercer une pression au point situé environ au 1/3 de la longueur de l'anche en partant de la base.

   Comment savoir que le réglage est bon ? Une fois que vous avez ajusté les anches du trou 6 (par exemple), remontez les capots et jouez pour voir comment réagissent les lamelles.

   - L'overblow ne sort pas correctement ---> affinez votre réglage en rapprochant les anches de la plaque.
   - L'overblow sort bien mais la lamelle soufflée et/ou aspirée se bloque quand je joue ---> ouvrez l'angle de l'anche qui bloque, vous avez trop fermé la lamelle et elle se bloque plus facilement.
   - L'overblow sort et les anches ne se bloquent pas quand je joue normalement ---> vous avez bien réglé vos anches :-) 


   Ce n'est pas très sorcier et au fur et à mesure que vous réglerez votre harmonica, vous l'ajusterez de plus en plus vite et le réglage ne sera plus contraignant. Au début n'appuyez pas trop fort sur les anches, procédez par petites touches et regardez comment elles réagissent pour ne pas les casser. 

   A noter : avec l'outil coudé on peut régler l'harmonica sans démonter les capots ce qui fait que le réglage prend encore moins de temps et peut se faire partout.

   Bon réglage !! 

  Après quelques jours d'utilisation de ce nouvel instrument pour moi j'ai pu enregistré un autre petit morceau que vous trouverez sur ma page myspace. Il s'agit d'un morceau de Frank Zappa, Pygmy Twylyte joué avec mon CX12 diatonisé.

  J'ai pu noter quelques avantages et inconvénients à ce nouveau mode d'utilisation de l'instrument.

  Avantages :

    - l'utilisation de la tirette ajoutée aux altérations offre de grandes possibilités. En effet, le joueur aura la possibilité pour jouer une note de choisir entre la note avec altération ou la note jouée avec la tirette. On a donc un choix élargi du timbre sonore.

    - les trilles et ornementations sont désormais possibles alors qu'on ne peut les faire sur un diatonique.

    - pour les gammes on a encore le choix entre le jeu sans tirette ou avec. Ce qui fait que par exemple on peut jouer DO Majeur et si l'on veut jouer un trait out il n'y a qu'à enfoncer la tirette pour se retrouver en DO#. Pour ceux qui ne veulent pas ou n'ont pas le temps de travailler leurs gammes la tirette offre un temps de travail divisé par deux. En effet vous apprenez DO et pour DO# ça reste le même schéma mais avec la tirette enfoncée....


  Inconvénients :

    - un harmonica chromatique c'est gros !! Ca peut plaire ou pas mais le chromatique est beaucoup plus gros et il faut s'adapter à l'embouchure.

    - le chromatique est plus cher que le diatonique. Cela dit on peut tout de même trouver des modèles à bon marché ou encore pour les plus passionnés des modèles haut de gamme en argent massif ! 

    - un chromatique est plus laborieux à accorder il y a 2 fois plus de lamelles.


  Personnellement je suis assez enthousiasmé par cette adaptation du chromatique. En effet certaines choses impossibles à réaliser pour moi sur un diatonique sont désormais possibles, voire faciles ! Cet harmonica m'ouvre de nouvelles perspectives de travail et je vous tiendrai au courant de mes impressions. 

   C'est sorti il y a peu de temps sur le site de Seydel, lorsque vous achetez un harmonica sur le site vous pouvez configurer l'harmonica comme vous le souhaitez. Changer radicalement d'accordage, mettre une ou plusieurs valves, choisir un accordage juste ou tempéré ou encore une super LOW ou un harmonica aigu, bref avec ce système Seydel nous offre la possibilité d'être totalement libre sur le choix d'accordage !

   Pour toutes les infos c'est sur le site de Seydel, il faut choisir un harmonica et ensuite on clic sur HarpConfigurator. C'est donc une très belle avancée pour les harmonicistes que de pouvoir (enfin) choisir l'accordage que l'on désire sans passer par la lime...


   A quand un TotalHarpConfigurator où l'on choisirait sommier, plaque, capot et accordage ? En tout cas bravo Seydel ! 

   Dans le travail de la musique on a parlé du travail des gammes, du rythme, de l'harmonie mais pas encore des relevés.
En effet faire des relevés est important si l'on veut pouvoir se forger une bonne oreille, ajouter des phrases à son vocabulaire et comprendre ce qu'un joueur a fait dans telle situation. Je vous propose ici une méthode pour relever les soli.


1/ Le matériel

   Pour commencer il vous faut du papier à musique, un stylo et un logiciel pour ralentir le morceau. Pour le logiciel je vous conseille Audacity qui est gratuit et qui permet de ralentir les morceaux pour relever tranquillement. Après il ne vous manque plus qu'un morceau et c'est parti.


2/ La procédure

   Maintenant c'est à vous de jouer ! Vous pouvez relever le morceau entier ou juste le solo ou encore juste la partie qui vous intéresse. Plus vous allez relever et plus votre oreille va s'améliorer. Si vous rencontrer un problème ou avez un doute ralentissez le morceau ré-écouter. 


3/ Conclusion

   Relever permet de comprendre et de s'approprier le style que l'on étudie. Ainsi pour pouvoir jouer "à la manière de" il faut relever. Vous allez vous créer un répertoire de phrases dans divers style et vous pourrez après les utiliser à votre guise. Ainsi je pense que c'est un très bon exercice qui est selon moi important pour éduquer son oreille dans le jazz.