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25 juillet 2010 7 25 /07 /juillet /2010 10:55

Voici les partitions et fichier ABC des morceaux présents sur mon podcast. J'ajouterai au fur et à mesure les nouveaux morceaux.


Wall of Liscaroll 

http://www.thesession.org/tunes/sheetmusic/wallsofliscarrol1.gif

 

X: 1
T: Walls Of Liscarrol, The
M: 6/8
L: 1/8
R: jig
K: Dmix
dcA AGE | GED D2E | GEE cEE | GAB cde |
dcA AGE | GED D2E | GEE cEE | GED D3:|
|!dcA ecA | dcA ecA | GEE cBc | GAB cde |
dcA ecA | dcA ecA | GEE cEE |GED D3 |
|!dcA ecA | dcA ecA | GEE cBc | GAB cde 
dcA AGE | GED D2E | GEE cEE |GED D3 |

 

The Connaughtman's Ramble 

http://www.thesession.org/tunes/sheetmusic/connaughtmansrambles1.gif

X: 1
T: Connaughtman's Rambles, The
M: 6/8
L: 1/8
R: jig
K: Dmaj
|:FAA dAA|BAA dAG|FAA dfe|dBB BAG|
FAA dAA|BAA def|gfe dfe|1dBB BAG:|2 dBB B3|
K:Bmin
|:fbb faf|fed ede|fbb faf|fed e3|
fbb faf|fed def|gfe dfe|1 dBB B3:|2 dBB BAG|

 

Drag Her Round the Road 

http://www.thesession.org/tunes/sheetmusic/dragherroundtheroad1.gif

X: 1
T: Drag Her Round The Road
M: 4/4
L: 1/8
R: reel
K: Emin
BEED E2GE|E2GE DEGA|BEED E2DE|1 GABG A2GA:|2 GABG A2BA||
~G3F GBdB|c2AB cded|~B3A GBde|dBGB A2BA|
~G3F GBdB|c2AB cdef|gedB c2ge|dBGB A2GA||
"variations"
|:BEED E2DE|GEDB, DEGA|BEED E2DE|1 GABG A2GA:|2 GABG ~A3F||
~G3F GBdB|cBAB cded|B2AB GBdB|GABG ~A3F|
DGGF GBdB|cBAB cdea|gedB cege|dBGA BA~A2||

 

The Boys of Bluehill 

http://www.thesession.org/tunes/sheetmusic/boysofbluehill1.gif

X: 1
T: Boys Of Bluehill, The
M: 4/4
L: 1/8
R: hornpipe
K: Dmaj
||FA|BA FA D2 FA| BA (3Bcd e2 de |fa gf eg fe|df ed B2 dB|
| BA FA D2 FA| BA (3Bcd e2 de |fa gf eg fe|d2 f2 d2 :|
|: fg| af df a2 g2 | ef ga b2 ag |fa gf eg fe |df ed B2 dB|
| BA FA D2 FA| BA (3Bcd e2 de |fa gf eg fe|d2 f2 d2 :|

 

Terry 'Cuz' Teehans 

http://www.thesession.org/tunes/sheetmusic/terrycuzteehans1.gif

X: 1
T: Terry 'Cuz' Teehan's
M: 4/4
L: 1/8
R: hornpipe
K: Emin
|:B2 BA B2 BA|dB AF DE FA|B2 BA B2 BA|dB AF E3 z|
B2 BA B2 BA|dB AF DE FA|B2 BA B2 BA|dB AF E3 z|
Be ef g2 fe|d2 Bd AD FA|Bz ef g2 fe|dB AF E3 z|
Be ef g2 fe|d2 Bd AD FA|Be ed BA FA|1 DE ED EF GA:|2 DE ED E4||

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19 mars 2010 5 19 /03 /mars /2010 10:00
   Je vais vous parler ici d'un système pour s'échanger des morceaux et les jouer autre que la partition ou la tablature, c'est le système ABC. Son avantage est que c'est un format très facile à apprendre et permet d'échanger et de jouer des morceaux très rapidement indépendamment de l'instrument. Un flûtiste peut alors très facilement échanger un morceau avec un harmoniciste et vice versa sans passer par tablature ou partition. On utilise ce système surtout dans les musiques traditionnelles où il y a une forte tradition orale et où il y a énormément de morceaux à jouer. Tout d'abord voyons un exemple de morceau traditionnel en format ABC.

X: 1
T: Si Bheag Si Mhor
M: 3/4
L: 1/8
R: waltz
K: Dmaj
de |: f3e d2 | d2 de d2 |B4 A2 | F4 A2 | BA Bc d2 | e4 de| f2 f2 e2 |
d4 f2 | B4 e2 | A4 d2 | F4 E2 | D4 e2 | B4 e2 | A4 dc | d6 | d4 de :|
|: f2 fe d2 | ed ef a2 | b4 a2 | f4 ed | e4 a2 | f4 e2 | d4 B2 | A4 BA |
F4 E2 | D4 f2|B4 e2 | A4 a2| ba gf ed | e4 dc | d6 |1 d4 de:|2 d6 ||


   Alors qu'est ce que c'est que ce bazar me direz vous !!! Et bien ceci représente le morceau Si Bheag Si Mhor, un air irlandais très connu. Chaque morceau est composé d'un en-tête puis de la transcription, voyons les champs informatifs de l'en-tête.

"X: 1" : tout morceau en ABC commence par ce champ, il ne vous renseigne pas sur le morceau et ne sert que pour les logiciels qui vont lire le format ABC.

"T: Si Bheag Si Mhor" : T indique Title, on a ensuite le titre du morceau.

"M: 3/4" : c'est la métrique, on a affaire ici à un 3/4, donc un 3 temps.

"L: 1/8" : L veut dire length et nous indique la valeur par défaut de chaque note, ici c'est 1/8 qui est égale à la croche.

"R: waltz" : R pour rythme, on nous signale qu'on doit le jouer comme une valse.

"K: Dmaj" : K pour key, donc c'est le champs qui nous indique la tonalité de notre morceau.

   A noter qu'il existe d'autres champs comme C pour le compositeur, A la région géographique du morceau, D pour la discographie... 

   Donc voici pour notre en-tête, on sait donc qu'on a affaire à une valse à 3 temps en D majeur appelé Si Bheag Si Mhor. Passons maintenant à la transcription du morceau.

   Tout d'abord les notes sont représentées par les lettres du système anglais : A=LA, B=SI, C=DO, D=RE, E=MI, F=FA, G=SOL Ensuite les majuscules et minuscules nous renseignent sur l'octave de la note. En majuscule on a l'octave grave, en minuscule l'octave aigu et en minuscule avec une apostrophe. Donc pour résumer en partant du plus grave au plus aigu on a :

   C D E F G A B c d e f g a b c' d' e' f' g' a' b'  


   Maintenant que vous savez ça il n'y a plus qu'une chose à savoir pour jouer des morceaux en ABC. Comme indiqué dans l'en-tête grâce au L, la valeur par défaut est la croche, autrement dit chaque note écrite sera une croche. C'est pour ça que vous verrez parfois des chiffres à côté des notes, ceux ci indique que la valeur est changée. Par exemple les trois premières notes du morceau sont : " de |:f3 ". Faisons abstraction pour l'instant du signe " |: ".

   de : 2 croches RE et MI joué dans l'octave médium
   f3 : un FA joué dans l'octave médium dont la valeur est de 3 croches. Il vaut donc une noire pointée.

   Par extension un d2 est un D joué dans l'octave médium et vaut 2 croches, donc une noire. Un B4 est un SI grave et vaut une blanche (4 croches). Le morceau est en D majeur donc tout les C et F seront dièses. C'est aussi simple que ça !

   Passons maintenant aux signes comme les " |: ". En fait ce sont les barres de mesures ou de reprises. Un " | " indique une barre de mesure, le " |: " est une barre de reprise et le " || " la double barre de fin.

    Vous connaissez maintenant les bases pour pouvoir jouer des morceaux dans ce format. C'est une alternative très intéressante pour ceux qui ne connaissent pas le solfège et sont intéressés par les musiques trads. Vous trouverez plein d'autres morceaux sur le site The Session. Je donnerai en complément des mes extraits audio une petite transcription en ABC désormais, j'espère que cela pourra vous aider ! A bientôt.
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15 mars 2010 1 15 /03 /mars /2010 10:00
   Voici une application pour les possesseurs d'iPhone et les fans d'irish Music. En effet cette application vous permet de retrouver un morceau en jouant devant le micro un extrait de 10s. Une fois l'extrait joué l'application retrouve le morceau et vous en donne le titre. Une transcription du morceau vous est fournie ainsi qu'un fichier audio pour le réécouter. Vous pouvez ensuite stocker les morceaux sur votre iPhone pour former un songbook et pouvoir les retrouver plus facilement.
   L'application fonctionne aussi en environnement bruyant comme les sessions où il y a du monde. Tunepal retrouve le morceau joué par l'ensemble des musiciens. L'appli est dispo pour 3,99€ sur l'AppStore. Voici quelques Screenshots :


tunepal1tunepal2

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18 février 2010 4 18 /02 /février /2010 12:40
   Voici un petit carnet qui peut s'avérer très pratique pour les musiciens. Le carnet Moleskine Musique possède 192 pages avec huit portées par page. Au format de poche on peut l'emmener partout et ainsi noter les idées, relevées pris sur le vif en masterclass, transport, concert.... Au grand format c'est un excellent livre pour noter des compositions plus complexes. Bref je recommande ce petit carnet pour tous les musiciens ! Voici une page de mon moleskine, et vous qu'est ce qu'il y a dans votre moleskine ?

photo-3.jpg photo-2.jpg 
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9 février 2010 2 09 /02 /février /2010 10:00
   J'ai en ma possession la méthode de David Herzhaft intitulée "Harmonica Celtique". La méthode se décompose en une première partie théorique abordant sa vision de l'harmonica et de la musique celtique puis la seconde partie où sont présentés les morceaux.

http://www.harmonicaland.com/upload/180806_184202_PEEL_m3VuEE.jpg


   Tout d'abord le niveau nécessaire pour aborder cette méthode doit être assez élevé, entendez par là qu'il faut savoir jouer chromatique sur le diatonique et être à l'aise avec les tonalités de C, G, D, A, E, B. La partie théorique constitue une bonne introduction à la musique irlandaise, vous y trouverez des conseils, explications et exemples pour aborder le style celtique. A la fin de cette partie il y a même une petite étude sur 2 reels.

   La seconde partie constitue un recueil de 32 morceaux traditionnels tous joués par David Herzhaft. Vous y trouverez des standards du style, des morceaux moins connus mais qui valent le détour ainsi que des compositions. C'est cette partie qui constitue le point fort de cette méthode. Beaucoup de morceaux avec partition, tablature et playback. De quoi passer un bon bout de temps à travailler la musique celtique !

   Le point faible de la méthode est que tout est écrit pour un harmonica en C. Certain morceaux s'y prêtent très bien comme Red Haired Mary ou le Neftel mais une grande partie sont moins enclins à être joués sur un harmonica en C Richter. Il aurait été peut être plus judicieux de jouer les morceaux sur un harmonica en G ou D pour bénéficier des notes naturelles et des ornementations qui en découlent. Vous pouvez cependant à l'aide des partitions jouer les morceaux sur un harmonica dans une autre tonalité.

http://www.di-arezzo.de/multimedia/images/lemoine/part/27626.jpg

   Voilà pour cette méthode d'harmonica celtique !
 

 
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18 janvier 2010 1 18 /01 /janvier /2010 17:16
   Je vais vous présenter une méthode ici que j'ai reçu et qui concerne l'harmonica et la musique irlandaise. Elle se décompose en un livre et un CD. Voici tout d'abord la méthode :


1733348.jpg

   Le livre présente la musique irlandaise, les harmonicas utilisés, les différentes types de morceaux (reel,jig...), les ornementations et ensuite on a les morceaux en tablature et partition. Il y a environ 130 morceaux traditionnels ce qui constitue une bonne ressource ! Le CD lui ne présente que 25 morceaux choisis par l'auteur et enregistrés en stéréo pour avoir l'harmonica et l'accompagnement sur des pistes séparés. Les tablatures sont écrites pour harmonica diatonique et chromatique et sont toutes écrites dans la tonalité de DO (C). Donc si vous désirez jouer le morceau dans une autre tonalité il faudra changer d'harmonica ou transposer.

   Quelques points faibles de ce livre. Les ornementations que présente l'auteur ne sont pas jouées, on ne peut pas donc entendre le résultat ou le rendu de chaque ornementation. Les morceaux enregistrés par Phil Duncan sont joués sans ornementation donc encore une fois on ne peut pas se rendre compte du résultat et du jeu traditionnel. Cela aurait été intéressant que l'auteur joue au moins une fois un morceau avec et sans ornementation.

   Pour jouer tous les morceaux vous n'aurez pas besoin d'altération. Tout peut se jouer sans avoir à connaitre les techniques de bend et d'overbend ce qui en fait une bonne base pour les joueurs débutants qui veulent se mettre à la musique irlandaise. Pour les plus avancés je pense que vous aurez le loisir d'essayer les différentes ornementations proposées et aussi à mon avis de jouer certains morceaux dans l'octave grave (sur un Paddy Richter par exemple). 

    Pour chaque morceau vous avez la grille d'accord qui est proposée, cela est appréciable si vous comptez jouer avec un ami guitariste par exemple. Il y a aussi les paroles écrites lorsque le morceau est un chant.

   C'était mon petit bilan de la méthode de Phil Duncan, Irish Melodies For Harmonica aux éditions MelBay.

Récapitulatif

Points positifs :
+ Bonne banque de morceaux dans tout les styles irlandais
+ Tablature pour diatonique et chromatique
+ Facilement abordable pour un débutant

Points négatifs :
- Chapitre sur les ornementations pas assez développé (pas d'enregistrement)
- Tous les morceaux sont transposés en tonalité de C pour un harmonica en C alors qu'en Irlande les tonalités sont plutôt D, G, A




 
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14 octobre 2008 2 14 /10 /octobre /2008 09:17
   Grâce aux avancés technologiques on peut désormais faire de plus en plus de choses avec son téléphone. Aujourd'hui avec son iPhone vous aurez la possibilité de faire travailler votre oreille avec Karajan.

   Ainsi vous aurez accès à de nombreux exercices comme la reconnaissance d'intervalles, d'accords, de gammes.... Vous avez le choix entre plusieurs niveaux (débutant, normal ou même personnalisé) et le logiciel garde vos résultats en mémoire pour voir votre progression.

   Un clavier virtuel est disponible sur chaque exercice pour vous aider ainsi que le choix d'avoir plusieurs sons d'instruments (piano, guitare, basse...). Vous aurez aussi la possibilité de faire de la reconnaissance de tempo (dur !) ainsi que d'avoir un petit exercice de solfège basique.

   Bref je trouve que c'est vraiment un excellent soft à avoir (si vous possédez un iphone bien sûr). Pour le prix, le logiciel vaut d'habitude 15€ mais il est proposé en ce moment à 6€ sur l'iTunes Store.

   Voici quelques captures d'écran pour vous faire une petite idée de karajan :


 
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11 juillet 2008 5 11 /07 /juillet /2008 12:59
   Dés maintenant vous pouvez accéder à une nouvelle page intitulée "La bibliothèque". J'y référencerai les livres que je trouve intéressant et qui peuvent vous aider tout au long de l'apprentissage. Pour y accéder c'est très simple, c'est sur la droite en dessous des catégories.
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7 mars 2008 5 07 /03 /mars /2008 19:56
    Suite à l'article de ClassicCello sur ses conseils solfégiques je vous propose ici une mini liste de bouquins que je trouve très bien et qui vous seront utile dans votre apprentissage.

    Tout d'abord la méthode d'oreille. Je vous conseille la méthode de Denis Lamboley intitulé "Ear Training". Cette méthode vous propose différentes dictées d'intervalles, de notes, d'accords, de rythmes et enfin melodie et rythme en même temps ! Elle est très complète et propose une éducation de l'oreille en douceur.

    Pour le rythme je vous conseille la méthode de Jean Yves Chouteau "Le sens rythmique". Méthode très complète qui aborde tout ce qui peut se faire dans le rythme ! Chaque chapitre vous apprend une nouvelle figure rythmique avec nombreuses dictées et corrections sur CD. L'auteur parle aussi des différentes subtilités rythmiques telles que jouer au fond du temps, sur le temps....Il aborde aussi les différents styles musicaux et leurs influences sur le rythme, les polyrythmies...Bref cette méthode est un must !!!

    Pour ceux qui est du solfège, je vous invite à travailler sur le bouquin de George Dandelot "Manuel pratique pour l'étude des clés". Vous apprendrez à lire en clé de Sol puis vous pourrez continuer sur la clé de FA et si jamais vous ne pouvez pas vous arrêter il y aura toujours les clés d'UT pour vous satisfaire ! ;-D


    Voilà pour ces 3 méthodes qui sont je le pense très bien pour apprendre à écouter, lire et jouer ! Il en existe des tas d'autres l'important est d'en travailler au moins une ! Avec ces 3 méthodes je pense que vous avez toutes les clés en mains pour bien progresser !

 
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29 février 2008 5 29 /02 /février /2008 09:00
    Il me semble intéressant de vous parler ici des divers moyens de s'entraîner avec un accompagnement. Je vous ai déjà conseillé d'utiliser soit un groupe, soit un playback ; et pour ceux qui n'ont pas de groupe à disposition, voilà deux moyens de jouer sur des playbacks.

    Tout d'abord, il y a le très connu "Band in a Box". C'est un logiciel très sympa qui permet en quelques secondes de jouer sur un accompagnement. En effet, il suffit juste de rentrer les accords de la grille, de choisir un style, un tempo, et c'est parti ! Un autre avantage est que l'on peut trouver gratuitement sur le net des tas de standards au format Band in a Box : du coup on ouvre juste le morceau et on joue. D'un point de vue apprentisage ce logiciel permet de ralentir des morceaux pour les bosser à un tempo plus modéré, et de suivre la grille visuellement (les accords défilent sur l'écran) pour savoir où l'on en est à tout moment. On peut aussi modifier l'accompagnement en enlevant la basse ou en laissant juste la batterie.... Bref c'est un très bon logiciel qui permet de jouer et de travailler des morceaux très simplement.

    Ensuite on a les fameux playalong (type Aebersold) qui sont proposés sur le marché. Le point fort est la qualité de l'accompagnement. En effet, enregistrés en studio par des musiciens professionnels, ces playbacks sont vraiment d'une très bonne qualité. Par contre, on ne peut modifier ni la grille ni le tempo. On ne peut pas non plus jouer en enlevant la basse ou le piano :-). De plus on trouve sur un CD environ 10 standards, et au final cela revient assez cher. Tous les CDs sont fournis avec un livret plus ou moins fourni en infomations, et le bon point c'est qu'il y en a qui contiennent des astuces vraiment très intéressantes. Par exemple, pour un débutant, le volume 1 de la collection Aebersold est vraiment plein de conseils en tout genre pour pouvoir commencer à jouer sur des playbacks.

    Bref, le mieux est quand même Band in a Box pour toutes les options qu'il nous offre, mais je vous conseille aussi d'essayer les playalongs pour profiter d'un playback de qualité et  de conseils.

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L'harmonica a depuis longtemps acquis ses lettres de noblesse dans le milieu du blues, il s'illustre aujourd'hui dans les musiques traditionnelles et improvisées. A ma façon, je tente ici d'apporter ma pierre à l'édifice, afin de faciliter l'épanouissement de notre bel instrument, tout en vous faisant partager ma passion... Alors en avant la musique !

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